Que la ligera mueca que se observa en mi rostro se debe a la profunda alegría de enterarme, el 12 de Noviembre (día en que celebré mi natalicio), que, posiblemente a fines de marzo/comienzos de abril, finalmente RADIOHEAD VENDRÍA A LA ARGENTINA!!! Esta es una excelente noticia y da la casualidad que coincide con el futuro cese de actividades del presente blog. Por eso puede que este post sea algo largo, aunque al ser casi el último va a haber tiempo para leerlo (si quieren, obviamente).
1997
Respecto a mi pasión por esta banda, digamos se dio de manera tardía, allá por el año ’97, luego del lanzamiento de su tercer disco, “OK Computer”, del cual había escuchado excelentes criticas y me llamaba la atención el video del primer single de ese disco: Paranoid android que era hecho con unos dibujos animados bastante rudimentarios (supuestamente mas conocidos en Inglaterra). Lo que extrañaba además de este single era su duración, poco habitual para difundirlo por radio: 6min23seg.
En esa época, viendo un especial de videos que tenían hasta el momento, me llamo la atención la siguiente canción (además del excelente video):
Street spirit (Fade out)- Radiohead (The Bends, 1995)
Director: Jonathan Glazer
Recuerdo haber ido a la única disquería de importados de mi ciudad (que ya no existe, solo nos queda la “gran” M) dispuesto a llevarme el disco que tuviera esa canción, no se porque el primer disco que pedí escuchar fue “The Bends” de 1995, así que estaba bien encaminado en la búsqueda. Fui recorriendo el disco hasta identificar la guitarra acústica característica del tema, que justo es el último del disco, pero ya en esa rápida escucha me di cuenta que se trataba de un disco al menos muy parejo y efectivamente termino siendo excelente. Al poco tiempo no pude esperar a tener “OK Computer” y ya mi fanatismo quedo marcado para siempre.
1993
Retrocediendo unos años mas, debo decir que, como todos, conocí a la banda a partir del éxito de su primer single de su disco debut “Pablo Honey”: el temazo “Creep” que en alguna forma quiso ser la respuesta inglesa al grunge estadounidense. Como me pasa con las bandas con que me voy fanatizando de forma gradual, es como que al principio las escucho sigilosamente sin emitir un juicio que sea de antemano desfavorable y sin motivo, por lo que también escuche con respeto las salidas de otros singles como ser: “Stop Whispering”, de “Pablo Honey”, y “High and dry” y “Fake plastic tree”, de “The Bends”.
1995
Como leí una vez en una critica, después de meter “Creep”, como tanta bandas en la historia, Radiohead podría haber desaparecido y pasado a ser solo un recuerdo tipo “uhhhhh te acordas de ‘Creep’!”. Pero a contramano de lo que se esperaba, el segundo disco represento un paso de Usain Bolt hacia adelante para la banda, lo que resulta muy raro porque a veces se apura demasiado la salida del segundo disco para mantener en nombre de la banda en las radios y como todos los mejores cartuchos del grupo aparecen en el disco debut, este crucial disco puede resultar algo flojo (aunque existen varias otras excepciones a esta regla).
1997
Con OK Computer tenemos otro avance enorme de la banda donde el disco, además de buenas canciones, conceptualmente tiene una carga muy fuerte, que a partir del titulo del disco ya sugiere mucho. Este es un disco lleno de sorpresas, de esos que tal vez no te gustan en la primer oída, pero al irse uno acostumbrando se llega a amar tremendamente (eso lo diferencia de The Bends que te engancha desde la primera vez que lo escuchas me parece, pero no es tan conceptual). No es extraño que cada tanto te encuentres con algún detalle que no le habías prestado atención con anterioridad.
2000
Una vez que contaron con mi atención (y la de muchos otros), restaba ver cual sería el próximo paso en el siguiente disco. Internamente, aunque con las fórmulas de “The Bends” y “Ok Computer” podrían haber seguido sacando discos hasta el día de hoy (cosa que en realidad hicieron otras bandas a partir de esa época), creo que esperaba algo que me sorprendiera. Esto se cumplió en el 2000 con Kid A, un disco con canciones que incorporan mucha electrónica y hasta un toque jazzero, con la inclusión de una orquesta de vientos en una de las canciones. Ese “abandono” del rock realizado en este disco creo que fue el cambio de rumbo que al menos yo esperaba... aunque la guitarra de Jonny Greenwood sea una de mis preferidas….
2001
En el 2001 sacaron el disco “Amnesiac”, cuyas canciones fueron grabadas en la misma época de Kid A, pero la banda resolvió editarlos en dos discos diferentes. Tal vez este sea un punto de polémica: porque no sacaron un solo disco en lugar de dos? O un disco doble directamente? La respuesta que escuché del grupo fue que tal vez no querían abrumar a los oyentes con un disco que pueda sonar muy largo y retorcido al mismo tiempo…tal vez otra vez tengan razón…un poco me imagino el shock que habrá resultado para el que dijo “voy a escuchar Kid A, ya que tanto me rompieron las bolas de que escuchará a los Radiohead” (Kid A se vendió en muy buena cantidad). Eso le paso al mismísimo Roger Water de Pink Floyd, quien dijo que el hijo le había hecho escuchar Ok Computer y él le encontró algunas canciones buenas, pero que sin embargo Kid A le pareció demasiado (En una entrevista anterior me acuerdo que cuando le preguntaron a David Gilmour si Radiohead era el nuevo Pink Floyd, el dijo que Radiohead ya debían ser conocidos por ellos mismos, no como la herencia de otros).
Yo la verdad no se si estuvo mal editar Kid A/Amnesiac por separado…de todas formas ambos discos tienen muy buenas canciones que dificultarian hacer desaparecer alguna. Para saber como sonaban las canciones en vivo se pudieron ver algunos recitales en la tele, unos casi puramente electrónicos y otros mas roqueros que incluían viejos hits, me acuerdo un recital de la BBC presentado por Jools Holland muy interesante. Además la banda editó un disco en vivo “I might be wrong” que presenta 7 temas de ambos discos y además un tema inédito, la bella balada acústica “True Love Waits”.
I might be wrong – Radiohead (Disco: Amnesiac)
2003
Con su nuevo disco “Hail to the Thief” la banda una vez mas me da motivos para bancarla a muerte: Un disco que habla el contra de la política de Bush y Tony Blair (“Saluden al ladrón” seria la traducción de su título). Esto se vio reforzado más que nada por las declaraciones de la época, porque el nivel artístico es muy alto, o sea, no hay un “Bush motherfucker” en todo el disco, así que dudo que ese HDP se haya dado por aludido…Musicalmente el disco combina de muy buen modo el rock que puede lograr la banda con la experimentación electrónica realizada. La atmósfera del disco me transmite cierta claustrofobia y la sensación de que el ocaso (“The Gloaming”) esta cerca. En ese momento pensé (y todavía pienso) en Bono y el porque nunca dijo una palabra en contra de Irak, bueh en realidad si sé el porque…
2006
La banda estuvo mucho de gira luego del lanzamiento de “Hail to the Thief” y luego de la comunicación de que realizarían un nuevo tour, Thom Yorke anuncia que tiene finalizado un disco solista (“The Eraser”), producido por Nigel Godrich, el productor del grupo desde Ok Computer. Este nuevo disco cuenta también con mucho de electrónica y con la colaboración de Jonny Greenwood en uno de los temas. La idea de anunciar el disco de manera sorpresiva fue no dar lugar a que se piense que la banda se iba a separar, por lo que el Sargento Yorke presentó el disco y rápidamente se unió a las filas de Radiohead…Ese bajo perfil de todos los miembros creo que ha sido la principal causa que los a mantenido unidos desde el inicio, consideremos que todas las canciones aparecen firmadas por toda la banda, no por un autor en particular….
2007
Este año la banda vuelve a sorprender y a revolucionar a la industria musical, ya que aprovechando que se les había terminado el contrato con Capitol Records, deciden vender su nuevo disco “In rainbows” primeramente por Internet a un precio a convenir por el comprador, es decir que se podía hasta pagar 0 $ por el disco! Esa venta de forma directa les permitió ganar su buena cantidad de dinero, así que el experimento les resultó positivo. Mas de una banda considera realizar esto para sus nuevos discos (Trent Reznor de Nine Inch Nails hizo cosas similares, vendiéndole directamente al oyente). Tal vez debemos decir que esta forma de negociación solo las pueden hacer las bandas con cierto reconocimiento, las bandas nuevas van a tener que seguir vendiendo su alma a las discográficas…Por mi parte yo terminé comprando el disco en CD como para tenerlo materializado.
Como siempre una vez mas nos encontramos ante un excelente disco donde la experiencia les ayudó a incorporar nuevos matices a su música, y en ciertas canciones se llega a ver el Arco Iris entre la tormenta (o vemos la tormenta desde un arco iris?)...
Otro de los nuevos aspectos de Internet que estuvo disfrutando la banda fue subir videos en You Tube de presentaciones realizadas directamente desde su sala de ensayo:
*Es posible que algunos videos ya no esten disponibles!
Ahora espero sus impresiones respecto de la banda, si les gusta, si no, desde cuando, temas preferidos, etc, etc, etc!!!!.
